|
新春伊始,大连龙音乐器有限公司(S.yairi Guitar)技术部为大家献上一篇精彩访谈录。希望广大指弹爱好者通过此文,能够领略到名人风采,从中领悟到成功真谛,使广大FC能在指弹上更上一层楼,早日进入达人境界。
" V* J" I% V% \$ k7 o& {$ ^2 Q6 d2 P7 c+ u
( \% c9 H7 O2 ]- [3 G7 l+ E指弹双雄谈指弹的奥义, X# x4 c& R. L- Q
& K- b& P) l4 O2 ]7 X$ ~0 V
http://player.56.com/v_38614819.swf2 X t% k* S( w& _. p8 N
6 `7 N( ^2 A, t2 z/ z: }6 C/ M
( o# _* y( m" }, m8 R, g
, r' F) m$ X* K! K, O) P9 T4 a一把民谣弹出的野性乐队感 - f) K0 ]1 Z! ]8 e/ G) g
: [5 K; K. [- I, r9 C+ j
+ C1 l6 l6 G; z6 F● 今天和住出胜则一起,采访了Tommy。先让我们来了解一下两人对对方音乐的印象。
, x) ?8 k5 F2 O, ~( M& X& |4 F7 |, X住出(以下S) 我第一次听Tommy的音乐时,是1997年住在澳大利亚的时候。当时就想“要是不听就好了!”(笑)。他的演奏太过刺激,我记得当时发了好阵子呆(笑)。
. F* Z* N5 s Q& `- |, dTommy(以下T)我了解胜则的音乐是《You are gold》(2006),印象就是他喜欢比我还爵士,还简洁的音乐。而且喜欢冒险,有野性,喜欢挑战极限。就是这种印象(笑)。0 i9 J) G; o; Z
● 两人的共同音乐要素应该说是野性乐队感。
6 c5 n3 e7 b8 h2 qT 可以这么说。我的感觉不只是在弹吉他,总是伴有乐队和歌手的感觉。歌手用歌声演奏旋律,乐队的贝司、爵士鼓、吉他为他伴奏…… 用一支吉他来完成这些表现才是吉他的真正使命。
7 ?6 m' A8 O3 A8 _6 Z7 G) N, b, cS这种想法和我一样。这也是我自己制作示范磁带的起因。以前我制作乐队演出时,贝司、键盘、爵士鼓都是我自己演奏。所以现在也是注重音乐整体性。弹起吉他,背后可以听到各种乐器的声音。所以一个人演奏也没有独奏的感觉。- R1 ?) K1 A5 u( s7 g: f: I
● , f. @3 s2 X/ c
. `0 ], }! k3 O4 Y/ P1 p1 {. n
就是说,指弹吉他浓缩了乐队演奏。9 A3 F7 n* s' |0 U$ H3 [; \
S 是这么回事。Tommy也认为自己是曲作家,我原本也是民谣出身,根本就是歌手。所以现在的感觉就是在用吉他唱歌。而且伴奏乐队也用一支吉他搞定了(笑)。这和快节奏呀,慢节奏呀什么的没什么关系。
5 b. \& s- P+ G% b3 k0 n+ `● 接下来,两个人都不光弹指弹,还弹电吉他,这么说来本质上是不是也是受到了乐队的影响?
( `0 D+ K5 I0 @: vS我特喜欢电吉他的剪辑。有些曲子实在太棒了。
4 l- S/ v* {6 lT我以前也常听Ash•Wind和Fire。这个还记得吧?……(说着弹起《September》)……听,很热闹吧(笑)。
, [+ o6 R. d- IS哇!Tommy,太棒了!哈哈哈(笑)。; j( V* v5 J0 o+ [5 u2 s
●(笑)。住则先生,以你的看法,Tommy弹琴最精彩的地方在哪里?4 X/ L2 H2 {$ D' T* Q" o
S首先是右手的指法。我认为没人能象他这样弹。1 v& j' a' }+ i/ n
T弹好指法的关键是拇指的独立性。为了练习这个指法我在Chet.Atkins的曲子练习上可下了一番功夫。
# l. |: N# _! c$ R, V& I! E8 JS Tommy的手指力度掌握的太到位了。还有更厉害的是拇指匹克和手指能在瞬间分开使用。平时只有几毫米的差异,用匹克来控制是很难的。例如用匹克弹过两曲后摘掉匹克会有不适感。这一点对Tommy来讲根本不存在。当然用平板匹克也能弹。) ?6 D$ t6 t- B/ o& U
●你右手是怎么练出来的?
- F& o5 o( \7 @# h$ A! F) |T 我也不明白,总之都是硬练出来的。拚命练习是必须的了。不论是谁都是循序渐进,渐渐形成自己风格的。为此,对任何类型的音乐都抱有兴趣,并从中不断吸取要素是最重要的。过了这一关,你自己独特风格的作品就产生了。
5 j1 C, r- x, h }# E! T- k) K: ?) d' \2 N( J4 l7 O% A+ K2 U
指弹的意义( `+ x+ z6 g' N# Z" O- {
5 ?2 g" B2 _7 Z5 Q9 q/ E8 s6 m● 下面是关于调弦的,Tommy主要是用常规调弦对吧?
* r3 V5 c7 C- t! AT 嗯,是的。但并不是只使用常规调弦。常规调弦以外喜欢使用的是G6调弦。这是从Chet那里借来的调弦。我不太喜欢使用开放式调弦的原因,主要是因为受调弦影响,身体活动受到限制。这一点常规调弦就随意多了。而且每次调弦也太花费时间。再者听开放调弦者的音乐,听上十几分钟音乐就都一样了(笑)。象皮埃尔那样DADGAD调弦能作出好曲子的人确实有,但没什么了不得的。
! I+ d0 `* p9 A! e2 ~S 我是民谣出身,最开始很讨厌开放调弦的。因为适应了Em,Am,G7这些合弦(笑),电吉他的训练也是这样,所以就一味练习常规调弦。可是在听了一些人的CD后,又开始对开放调弦产生了兴趣。开放调弦的好处在于,它能引诱出你作曲的欲望。
c4 | l1 r4 X+ u● 音响使你产生旋律感?; [: u3 _9 ^7 d: G2 P; j
S 嗯嗯。比如,常规调弦要求必须按住这个宽度,而开放调弦则只需要按住这一点啦,等等有一些物理上的优势。* J m5 _! w v0 v3 }
●你们俩位进入指弹世界,在这里感受到了怎样的魅力?
% E1 a) [& x6 I7 W# yT 我成为指弹手的理由,大概是因为我歌唱的太糟吧(笑)。但琴声绝对不比歌声差。我在写曲子时,总是在以歌手的观点在写。
: B9 f) q. @2 y6 @4 aS 我同意这个观点。吉他手的伟大之处是一样的(笑)。7 N0 A/ u3 d0 J( c& a7 P' r3 ^# K9 q3 }
● 可以说指弹的好处是不受歌词的限制吧?
7 A1 {6 {6 D. D! ?T 是的。就是说是在用吉他唱歌吧。
" g0 I0 r: [* W2 ?' ?3 HS 对对。不光自己唱,也让吉他唱。有歌词的乐曲对听者的想像力是有限制的。4 z% x U& \ Z: N2 w) f8 P
T 我最受感动的是别人对你说:“从你弹的曲子中我听到了歌词。”也就是说正因为你是指弹,听者才能自由想像歌词。但是,必须得有吟唱的旋律。: q) W1 ^, B4 d0 f3 P$ Y
S 嗯!说的太对了。
: @+ N5 Z2 A- j/ M● 明白了。那么最后,请两位各对读者说上点什么吧!1 \9 A, G( J; R' l
T 写一首好曲子,坚持练下去。; x3 x$ W8 ?- {
S 对,下期封面是Tommy,封底是Masa.Sumide,请大家多关注(笑)。哈哈哈!再见。4 o" K* C& Q9 t2 b. s# H7 n
2 R) ]% @( `: E, n% w
" p1 u( a0 m) n/ L |
|