本帖最后由 Koshio 于 2011-9-3 20:58 编辑
原文位于Taylor官网，逐字翻译过来为广大琴友补充营养啊~实属辛苦制作，连载中，希望大家喜欢,有资料需要翻译的朋友也可以与我交流，在能力范围内提供绝对精确的翻译
木材贮存
正如名字所意味的那样，贮存是木材能够买足吉他制作的一个必经过程，这个过程不仅包括移除天然木材内含的水分（当然这个过程是相当快的），更是为了能让天然木材在过程中发生微妙的化学组分变化，例如含油量，脂肪含量树脂含量，胶质含量，甚至是木材本身纤维结构的变化，当然这个过程就要耗时多的多了。当然，脱水剂和Kiln（应该是微波干燥机）得使用会使这个过程加快，或是实现定制的湿润度和油脂含量（大概是木材自重的百分之五左右。）
在木材的干燥过程中需要保证木材不被过快的干燥，尤其是较厚的原木材，如果不能很好的干燥，木材内不均衡的压力分布将会给锯木的工作带来很大风险。当木材完成干燥，就可以将其放置在严格控制的环境中几天甚至几个月。
对称
“对称”指的是连片用来制造吉他的木材，无论背板还是面板，是由同一块坯料切割出。然后，就像翻开一本书一样的道理，两片木头翻开时花纹将呈现镜像。相同的技术也会运用于侧板的切割，以追求吉他成品的美感。
花纹
“花纹”指的是由木头的天然纹路组成的图形。木结，放射状，环状都是由木材内部的纤维结构决定的，带状的纹路是由内部纠缠的纤维形成的。
流波是由不同的光照角度造成的，我们通常用“卷曲纹”，来形容虎纹枫木，用“云状纹”来形容絮状枫木的纹路
四分锯法和平锯法
当原木被平行纹路（纹路由木心向外发散）切割时，我们就叫他四分锯法，这意味着木材将会先被锯为四份，之后再对每块木材的外围靠近树皮的地方进行切割。
垂直于木纹的切割就叫做平锯法，Taylor认为四分锯法是最科学的锯木法，所以普遍采用。
音区：声木与它们特有的频响范围 频响范围是每种声木在音质上相区别的最好特质之一，通常被分为两个部分，一是低音频响，二是中音频响，三是高音频响。上边的图片可以给我们很直观的解释频响范围，向左是低音频响范围，向右是高音频响范围，于是我们就可以直观的看出各种不同背侧板木材的频响范围。以玫瑰木和Ovangkol为例，在低音频响上表现的解析度更高，而寇阿相思木和枫木还有可可菠萝木则在高频段具有跟高表现力。在这里我们应该注意玫瑰木和Ovangkol的一个细微区别，玫瑰木在中音区有明显的“凹陷”然而Ovangkol则在中音频响上更加有力和饱满。寇阿相思木和胡桃木的虚线索要表达的是低音区范围随着使用时间和木材老化的增加，而特有的开声特性。 “个人奏法”以及其他影响琴音的变量（笔者个人的翻译理解，欢迎指正） 琴弦种类 你可以很轻松的通过更换一个种类的琴弦来达到影响你琴音的目的。同样是一套ELIXIR的镀膜琴弦，磷铜或黄铜的区别将影响你吉他的音质，这就包扩音色的温暖度，明亮度，音量，等等。Taylor资深的制作人员宣称，如果你愿意花60刀左右，那你可以买上五六套不同材质的琴弦，然后接上录音设备来比对，因为我们个人对于音色的记忆不会那么好，但是你可以确信的是，无论你用的是多烂的录音设备，哪怕是录音电话，你都会惊奇的发现不同材质的弦对于音色的影响是多大。
琴弦粗细 琴弦粗细事实上是与琴体形状与尺寸是配套的，例如一把巨大的Jumbo上你肯定会被建议用上粗型的琴弦（应该是在013或以上的），但是如果你反其道而行之，在一把大尺寸吉他上用上细型的琴弦（011或者更低）你就不会获得预期中的频响动态范围。你会牺牲一大部分的音量和音色来追求手感。“如果你追求某一特定的音色，例如Old School Root Rock，大粒扫弦，或者低解析度的东西，”布莱恩说，“轻型弦将不可能满足你的声音需求” 请务必牢记，虽然taylor出场设置的琴弦粗细是高度定制的，但是在日后的使用中使用者仍然可以有自己的空间来适应你自己的手法。我们在GA和GC上使用轻型的琴弦，但是你可以根据自己的需要来选用中型琴弦（我们不建议在雪松面板琴上使用）。相似的，我们在GS和D型上使用中型，你也可以自己尝试轻型。 个人奏法 除去吉他材料和各种配件，演奏者个人的触弦方式将很大程度上影响琴的声音。布莱恩喜欢将其称为“bone tone”，即如何把持吉他，如何触弦，如何触品，，总之就是所有物理上动作的集合。一个演奏者的演奏法可以简单的被区分为“明”和“暗”两类，这将对我们选择合适的吉他配置有很大帮助。 “明”的演奏者有很多强力的入侵性的动作。所以，你很少会听到中音混响，通常他们喜欢抱怨延音不够，音色的饱满度不够，那他们怎么办? 他们就应该选较”暗“ 的吉他材料，他们也可以尝试着多用自己的指垫而不是指甲来拨弦，同时左手应当尽量放松，他们经常让自己的按弦手太过用力，于是每个音符都变得很犀利，这也是”明“色系的演奏者音色过于亮的重大原因。 指弹演奏者通常倾向于”暗“的触弦法。因为对于指甲的掌控更加柔和。” “暗”的演奏者通常可以很好的把握住洋槐木或胡桃木等较为亮的音木，然而“明”演奏者则会嫌音色过于尖锐。 布莱恩发现，经验丰富的演奏者通常更多的通过按弦手来控制自己的音色，而非拨弦扫弦手。 当然，我们也可以很容易的从右手对音色的操控上来看出一个演奏者是否是成熟的。
关于声音的名词解释 就像品酒师，美食家之类的鉴赏工作一样，吉他爱好者会用许多眼花缭乱的词汇来形容一把琴的声音。相应的如果我们对一些感官上的感受有一个理性的认识的话将会让我们得耳朵变得更加敏锐。以下就是我们用来形容声音的一些较为基础的词汇。 基波 某一音符的真实的频率，或音高，例如LOW E，振动频率是82.407赫兹，一赫兹代表每秒震动一次。 泛音 是基波的衍生物，便是我们通常认识上的泛音，当一根弦震动，产生了震荡波，泛音便在同时形成并堆积在一起，我们用Bloom这个词来形容当泛音堆积甚至超过基音的声学现象。虽然泛音只是从属于主音，但是它也正是声音丰富饱满度得来源 中音频响 在家用和车用立体声播放系统上，频响范围通常是在20HZ到20KHZ之间，中音频响的范围从110HZ开始，即LOW A弦音高，向上延伸到3K HZ。而高频频响则远远超出这个范围。如果说你要问一把原声吉他的总的频响范围在哪，那么基本上他应该覆盖了所有中音频响范围，也就是钢琴的中音区。
陷音 正像上面一副图所展示的，陷音就是在某个频响范围内的一段“凹陷”，如果是在图形均衡器上，如果你将中音部分下陷，你就将那些中音区得推子向下推一些，形成一条谷。就像笑脸一样，这样做你就获得了低音品相和高音频响突出但中音下陷的音频效果，即玫瑰木所呈现的频响曲线一样
“明” 着重高音，或者是低音较为削弱
“暗” 着重低音，或者削弱高音 温暖 更加柔和的高频，如果在音响上就是稍微去掉一些高频音。GA型的玫瑰木琴表现的就是一种温暖的声音，我们能听的出高音，但是不会像枫木GA那样尖锐。
Sparkle 火花 就通常的感官而言，这个词就是温暖的反义词，一些令人激动的高音，相思木和枫木就表现出了一些高音的火花，就是ZingZing的声音，英文中也喜欢用Zesty一词来形容高音的嘹亮。
“肉感的”（外国人真邪恶） 非常丰满的中音，另外低音区频响也很足
清脆 大概和温暖是同意，但高音稍微突出些
临场感 总的来说就是所有增加清晰度的中音，如果你用手盖住嘴，那么你说话的声音就不那么清楚，这就是减少了临场感，人们可以理解你说什么，但由于缺少清晰度高的中频音，所以显得非常朦胧。 音量阈值 一个既定的边界，经常用来形容音量，吉他木材的音量阈值代表了在这个临界点，木材将不再传播震动和音量 延音 演奏出一个音符，产生的自然的持续震动，会随着时间推移而渐渐减弱消失。
持续连载中，敬请关注
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发表于 2011-9-2 22:29
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